2016 年初，为祝贺国画家、美术教育家崔胤魁教授80 大寿，《藏宝中国》编辑部编辑了《崔胤魁花鸟画集》，画集提名由中国当代极具影响的山水画家、美术教育家、中国国家画院教育培训中心原副主任、高级研修班导师刘牧先生镌写。

　　崔教授自幼生于天津，50 年代毕业于天津美术学院，在长期的美术工作和研究中渐渐地形成了自己独特的简约老辣、生动袭人、留人驻足的绘画风格。

　　一 生动美

　　在崔老的画中，能让人明显的感觉到从画面中透漏出的那种恬淡的生活情趣。他以对生活的细致观察，将常见的生活场景经由个性化的笔墨语言凝结在纸上，各种物象彼此之间的内在关系浑然天成。他笔下的麻雀或成双或成群，一对对、一群群跃然纸上的都是灵动而又活泼的小生灵，让我们感受到心灵上如小溪直入心田的无声共鸣。

　　二 构图美

　　他在处理画面的虚实关系时，比如“跳波鱼出藻”图，在枝干的部分，画面显得密不通风，但是在鱼儿的下方，却可谓疏可走马。他驾驭空间的能力，通过合理的布局安排将无限的意境妥帖的呈现出来。再如《二月春风似剪刀》图，在这幅的左边的大篇幅的垂柳，而在最靠右的部位，因为加了一只鸟而画面登时生动了起来。从平面构成的角度看，由树的枝杈构成了均衡的“工”字形。而站在枝条上的鸟儿成了整幅画的点睛之笔，使得画面生机盎然，清新灵动，生动之至。

　　三 笔墨美

　　不掌握精湛的笔墨技巧，就画不好国画。崔胤魁为此付出了很大的精力。在同一幅作品中，他常以磅礡恣意的写意手法画背景花草，这也使得它的画面中总是呈现出一种水灵灵的莹润感，使得画面充满了生气。崔胤魁作品中的笔墨趣味，旨在表现花草虫鱼等的形神特征以及自身主观感受。这种笔墨趣味，是基于对生活的呃深深的感悟的基础之上的，是对现实世界的积极感受。

　　齐白石老先生有诗曰“扫除风格总难能，十载关门始变更。老把精神苦抛弃，功夫深浅心自明。”崔胤魁虽近耄耋之年，但是在艺术的海滩上，他仍在奋自前行。现在崔老仍在北京孔子学院总部教授中国画，对新丝绸之路的文化传播处处默默耕耘，时时为画坛、为国际交流呈现出美的视觉香茗。